Scena rodzajowa

Sielanka wiejska z gęsiami, zjawiskowy obraz olejny

Przedstawiamy Państwu monumentalne i niezwykle barwne dzieło autorstwa uznanego niemieckiego mistrza realizmu – Gerharda Dickmeisa (1918–1978). Obraz pt. „Młoda Gęsiarka” to kwintesencja stylu artysty, łącząca w sobie techniczną perfekcję starych mistrzów z unikalnym, południowym temperamentem.

Wspaniała scena teatralna, zjawiskowy obraz olejny

Przedstawiamy Państwu monumentalne i niezwykle barwne dzieło autorstwa uznanego niemieckiego mistrza realizmu – Gerharda Dickmeisa (1918–1978). Obraz pt. „Smutek Pierrota” to kwintesencja stylu artysty, łącząca w sobie techniczną perfekcję starych mistrzów z unikalnym, południowym temperamentem.

Dziewczynka i Chłopiec w towarzystwie sroki

Przedstawiamy Państwu monumentalne i niezwykle barwne dzieło autorstwa uznanego niemieckiego mistrza realizmu – Gerharda Dickmeisa (1918–1978). Obraz pt. „Smutek Pierrota” to kwintesencja stylu artysty, łącząca w sobie techniczną perfekcję starych mistrzów z unikalnym, południowym temperamentem.

Dworski bal na tysiąc par

Ludwig Gschossmann, także Gschosmann (ur. 8 lipca 1894/1913 w Monachium, † 22 sierpnia 1988 w Tegernsee) był malarzem niemieckim. Różne źródła odnotowały jego rok urodzenia. Niestety, nie ma w oficjalnych monachijskich aktach urodzenia dokumentów, które potwierdziłyby rzeczywiste miejsce urodzenia i rok. Gschossmann dorastał w Wachau. Był uczniem Państwowej Szkoły Sztuk Pięknych w Hamburgu, studiował w szkole fresków i Królewskiej Szkole Sztuk Stosowanych w Monachium, uczęszczał na kursy wieczorowe w Akademii Sztuk Pięknych w Monachium u profesora Bauera oraz kursy scenografii w Augsburgu i Lubece . Gschossmann początkowo pracował jako realistyczny pejzażysta, ale później coraz bardziej rozwinął się w impresjonistę. Jego przedstawienia motywów z życia monachijskiego miasta inspirowane były twórczością malarza Otto Pippela. Innymi częstymi motywami były sceny nad Tegernsee, opery i sale balowe czy powozy z końmi. Wysyłał wystawy do Niemiec (m.in. Haus der Kunst, Monachium), Francji, Szwecji, Szwajcarii i Stanów Zjednoczonych (m.in. stała wystawa w Arnot Art Gallery w Nowym Jorku). Gschossmann był członkiem spółdzielni artystów monachijskich.

Balet na scenie, malarstwo czeskie

Miloslava Vrbova-Štefková - malarka czeska; po ukończeniu gimnazjum ukończyła w Pilźnie, w latach 1932-1938 studiowała w Akademii Sztuk Pięknych w Pradze, jako uczennica Maxa Švabynský’ego. W latach 1937-1938 była w Paryżu, gdzie kształciła się jeszcze w Académie des Beaux-Arts u prof. Franciszka Kupky. Po powrocie do kraju, w 1940 miała pierwszą wystawę w Brnie. Od 1942 mieszkała w Pradze; w tymże roku pokazała tu swoje prace na indywidualnej wystawie „Paryż“.

Pałacowy obraz w ażurowej ramie

Francesco Peluso (Neapol 1836 -1916) Urodził się w Neapolu 29 marca 1836 roku, studiował prywatnie u Vincenzo Petrocelliego i jednocześnie uczęszczał do Instytutu Sztuk Pięknych. Jego obrazy rodzajowe i historyczne zawsze były dobrze odbierane przez publiczność, której po raz pierwszy ukazał się w 1855 roku. Jego twórczość była szczególnie ceniona za pomysłowe sceny rodzajowe mieszczańskie i ludowe w stylu XVIII wieku.

Obraz pełny humoru

Rudolf Otto Franke (1926 Kühnheide/Erzgebirge-1992 Dusseldorf), malarz niemiecki. Studiował w Folkwangschule w Essen. Jego prace można znaleźć w różnych muzeach. Znany malarz portretowy i krajobrazowy, studium Folkwangschule u profesora Joe Piepera i Schuberta, wiele podróży studyjnych po Europie, prace w wielu krajowych i zagranicznych kolekcjach sztuki i galeriach. Obraz w stanie bardzo dobrym - Polecamy!

Akademicki artysta malarz urodzony w 1920 roku w  Hereford, zmarł w 1988 w mieście Hereford, malarz niemiecki. Malował przede wszystkim sceny rodzajowe na wzór scen z życia w XVIII wieku, ale również uprawiał malarstwo pejzażowe. Studiował w Doerner - Institut und an der Akademie in München. Był uczniem Profesora Maeggle, ale także Profesora Neufanga. Jako artysta wykonał liczne podróże studyjne po Europie. Jego prace prezentowane były na licznych wystawach między innymi w Monachium i Detroit.

Chłopiec grający na flecie

Dickmeis malował pejzaże miejskie, portrety, martwe natury i przede wszystkim nie pozbawione humoru sceny rodzajowe o motywach i tematach chętnie podejmowanych przez wielu artystów niemieckich (Pijący wino, Gracze w karty, Cyganie i muzykanci, Próba wina itp).

Jezioro łabędzie, obraz (120cm x 90cm)

Miloslava Vrbova-Štefková - malarka czeska; po ukończeniu gimnazjum ukończyła w Pilźnie, w latach 1932-1938 studiowała w Akademii Sztuk Pięknych w Pradze, jako uczennica Maxa Švabynský’ego. W latach 1937-1938 była w Paryżu, gdzie kształciła się jeszcze w Académie des Beaux-Arts u prof. Franciszka Kupky. Po powrocie do kraju, w 1940 miała pierwszą wystawę w Brnie. Od 1942 mieszkała w Pradze; w tymże roku pokazała tu swoje prace na indywidualnej wystawie „Paryż“.

Pierrot, malarstwo czeskie!

Miloslava Vrbova-Štefková - malarka czeska; po ukończeniu gimnazjum ukończyła w Pilźnie, w latach 1932-1938 studiowała w Akademii Sztuk Pięknych w Pradze, jako uczennica Maxa Švabynský’ego. W latach 1937-1938 była w Paryżu, gdzie kształciła się jeszcze w Académie des Beaux-Arts u prof. Franciszka Kupky. Po powrocie do kraju, w 1940 miała pierwszą wystawę w Brnie. Od 1942 mieszkała w Pradze; w tymże roku pokazała tu swoje prace na indywidualnej wystawie „Paryż“.

Malarstwo dawnych mistrzów

Hein van Doren (ur. Düsseldorf 1930) – malarz pochodzenia holenderskiego, urodzony w Düsseldorfie. Przez krótki czas studiował pod kierunkiem düsseldorfskiego malarza Alberta Henricha i pod wpływem nauczyciela malował początkowo głównie martwe natury i kwiaty. Podczas późniejszych, samodzielnych studiów w muzeach zainteresował się holenderskim malarstwem rodzajowym XVII i XVIII w., które stało się dlań trwałą inspiracją w dalszej twórczości. Malował więc historyzujące, kostiumowe sceny rodzajowe rozgrywające się w „holenderskich” wnętrzach, a jego narracyjne obrazy, oparte na czytelnej i często humorystycznie podawanej anegdocie, zyskiwały popularność. Spośród powtarzających się tytułów prac artysty wymienić można, m.in. W kantorze, Próba wina, Dyskusja, Nowe szlaki żeglugi, Amator itp.

Dobre orientalne malarstwo olejne

Polecamy obraz olejny szwajcarskiego malarza. Otto Pilny urodził się w 1866 roku w Budziejowicach i zmarł w 1936 roku w Zurychu. Zasłynął z malowania obrazów o tematyce Orientu. Był zaznajomiony z tą części świata, ponieważ często udawał się tam w podróże studyjne. Znał Orient jak nikt inny z pierwszej ręki, był także malarzem nadwornym vice-króla Egiptu. Miał syna Otto Alexander Pilny (ur. 22 marca 1897 w Zurychu; † 17. Marca 1958 w Zurychu,) był również malarzem. Jego prace były często błędnie przypisywane jego ojcu.

Muszkieter w tawernie, duży obraz (109cmx96cm)

Hans Kronenberg (Düsseldorf XXw.) – malarz pochodzenia niemieckiego, urodzony w Düsseldorfie. Przez krótki czas studiował pod kierunkiem düsseldorfskiego malarza Alberta Henricha. Podczas samodzielnych studiów w muzeach zainteresował się francuskim malarstwem rodzajowym XVII i XVIII w., które stało się dlań trwałą inspiracją w dalszej twórczości. Malował więc historyzujące, kostiumowe sceny rodzajowe rozgrywające się we francuskich lub holenderskich wnętrzach, a jego narracyjne obrazy, oparte na czytelnej i często humorystycznie podawanej anegdocie, zyskiwały popularność. Spośród powtarzających się tytułów prac artysty wymienić można, m.in. Kielich wina, Próba wina, Dyskusja w tawernie itp.

Tańczące baletnica, olej na płótnie

Heinz Ludwig Münnich, ur. 1921 Chemnitz - 1978 Starnberg, syn znanego malarza Hansa Münnicha, pierwsze zajęcia u ojca, dalsze studia w Dreźnie i Luksemburgu, odbywał podróże studyjne do Francji, Włoch, Szwajcarii, Grecji, Austrii. Od 1944 wolny strzelec, tzw. wystawy "Haus der Kunst" w Monachium, działający w Chemnitz, później w Ingolstadt nad Dunajem, znany z impresjonistycznych pejzaży, oraz baletnic. Znany jest zarówno ze swojego realizmu w przedstawianiu Alp Szwajcarskich, jak i z późniejszych obrazów pół abstrakcyjnych. Dziś nazwisko Münnicha jest bardzo dobrze znane wśród znawców sztuki i kolekcjonerów. Większość kolekcjonerów zna jego ze skrótu imienia i nazwiska „HEMA”. Zyskał duże uznanie w całej Europie za swoje niezwykłe obrazy wykonane z użyciem noży szpachlowych. Dużą skalę odbiorców przyniosły mu obrazy przedstawiające baletnice tańczące w pałacowych barokowych salach, które zaczął malować po pobycie w zamku Fischbach. Żył i tworzył do 1978 roku.

Wiejskie życie w zimowej wiosce

Günter König, malarz niemieckiego krajobrazu i scen rodzajowych, którego skrupulatny, naturalistyczny styl malarski jest bardzo poszukiwany, uczeń Otto Wülfinga, jego prawdziwe nazwisko to właściwie Günter Kessler, wymieniony w odpowiednich katalogach artystycznych.

Gerhard Dickmeis (1918-1978): malarz niemiecki; studiował w Düsseldorfie. Malował pejzaże miejskie, portrety, martwe natury i – przede wszystkim – nie pozbawione humoru sceny rodzajowe o motywach i tematach chętnie podejmowanych przez wielu artystów niemieckich (Pijący wino, Gracze w karty, Cyganie i muzykanci, Próba wina itp).

Kogut i kury, obraz olejny

Dickmeis malował pejzaże miejskie, portrety, martwe natury i przede wszystkim nie pozbawione humoru sceny rodzajowe o motywach i tematach chętnie podejmowanych przez wielu artystów niemieckich (Pijący wino, Gracze w karty, Cyganie i muzykanci, Próba wina itp).

Koncert dawnych mistrzów, obraz olejny

Artysta z Rheinbergu, Hein Hoppmann (1901-1982), był członkiem Gildii Artystów Dolnego Renu i zyskał znaczną sławę dzięki swojej technice szpachlowej. Prace Hoppmanna sprzedawane są głównie w USA (Źródło: Artprice.com, na podstawie 112 aukcji)

Pod pełnymi żaglami, John Bevort

Holenderski artysta John Bévort urodził się w Utrechcie 30 listopada 1917 roku. Zmarł w małym miasteczku Schoorl 31 stycznia 1996 roku. Jego pełne imię to Johannes Hubertus Hendrikus Bévort. John Bévort był uczniem słynnego holenderskiego artysty Crisa Agterberga w Art Academy Artibus i G. Nijenhuis. Cris był nauczycielem sztuk przemysłowych. Obaj nauczyciele pochodzili z miasta Utrecht.

• Dickmeis, Gerhard 1918-1978, deutscher Maler. "Scherben bringen Glück" tłum. Odłamki przynoszą szczęście.

Dickmeis malował pejzaże miejskie, portrety, martwe natury i przede wszystkim nie pozbawione humoru sceny rodzajowe o motywach i tematach chętnie podejmowanych przez wielu artystów niemieckich (Pijący wino, Gracze w karty, Cyganie i muzykanci, Próba wina itp).

Polecamy malarstwo polskie

Aleksander Czyżowski urodził się 08 grudnia 1941 roku w Częstochowie. Studia odbył na Wydziale Malarstwa i Grafiki w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, w pracowni prof. Jana Świderskiego i prof. Mieczysława Wejmana. Debiutował w 1968 roku w Galerii w Krakowie. Początkowo zajął się tworzeniem dzieł abstrakcyjnych, jednak pod wpływem Jana Świderskiego, zajął się malarstwem realistycznym, a w szczególności pejzażem, który stał się jego specjalnością. Oprócz pejzaży malował martwe natury i portrety oraz sceny rodzajowe.

Gra dzentelmenów, kości

Röhnig, München XXw. Jedno z najlepszych dzieł tego autora. Nietuzinkowy, oryginalny, duży, perfekcyjnie namalowany obraz olejny na płótnie, przedstawiający scenę rodzajową we wnętrzu w stylu holenderskim. Autorem tej pracy jest Röhnig czynny w Monachium. Obraz malowany w technice pędzla, struktura nałożonej farby wyczuwalna lekko pod palcami. Notowany w Artprice i innych cenionych portalach aukcyjnych. Jego obrazy olejne są bardzo pożądane na aukcjach dzieł sztuki.

Obraz olejny, piękna scena rokoko

Ride in the Park, Deutsche maler - Herbert Isenberg, ur.25.07.1930 w Westfalii, gdzie uczęszczał do Akademii Sztuk Pięknych w Darmstadt. Malarz zakochany w stylu rokoko. Podejmował głównie tematykę malarską z polowań, sceny parkowe oraz w szczególności sceny XVIIIw. z powozami w scenerii zamkowych parków. 1953 roku wielki sukces na wystawach w Niemczech, Francji, Kanadzie. Wiele wznowień obrazów na porcelanie oraz na kartach pocztowych.

Obraz olejny, mistrz scen rokoko

Ride in the Park, Deutsche maler - Herbert Isenberg, ur.25.07.1930 w Westfalii, gdzie uczęszczał do Akademii Sztuk Pięknych w Darmstadt. Malarz zakochany w stylu rokoko. Podejmował głównie tematykę malarską z polowań, sceny parkowe oraz w szczególności sceny XVIIIw. z powozami w scenerii zamkowych parków. 1953 roku wielki sukces na wystawach w Niemczech, Francji, Kanadzie. Wiele wznowień obrazów na porcelanie oraz na kartach pocztowych.

Obraz olejny, malarz pięknych scen rokoko

Ride in the Park, Deutsche maler - Herbert Isenberg, ur.25.07.1930 w Westfalii, gdzie uczęszczał do Akademii Sztuk Pięknych w Darmstadt. Malarz zakochany w stylu rokoko. Podejmował głównie tematykę malarską z polowań, sceny parkowe oraz w szczególności sceny XVIIIw. z powozami w scenerii zamkowych parków. 1953 roku wielki sukces na wystawach w Niemczech, Francji, Kanadzie. Wiele wznowień obrazów na porcelanie oraz na kartach pocztowych.

Obraz olejny, mistrz scen rokoko

Ride in the Park, Deutsche maler - Herbert Isenberg, ur.25.07.1930 w Westfalii, gdzie uczęszczał do Akademii Sztuk Pięknych w Darmstadt. Malarz zakochany w stylu rokoko. Podejmował głównie tematykę malarską z polowań, sceny parkowe oraz w szczególności sceny XVIIIw. z powozami w scenerii zamkowych parków. 1953 roku wielki sukces na wystawach w Niemczech, Francji, Kanadzie. Wiele wznowień obrazów na porcelanie oraz na kartach pocztowych.

Obraz olejny, mistrz scen rokoko

Ride in the Park, Deutsche maler - Herbert Isenberg, ur.25.07.1930 w Westfalii, gdzie uczęszczał do Akademii Sztuk Pięknych w Darmstadt. Malarz zakochany w stylu rokoko. Podejmował głównie tematykę malarską z polowań, sceny parkowe oraz w szczególności sceny XVIIIw. z powozami w scenerii zamkowych parków. 1953 roku wielki sukces na wystawach w Niemczech, Francji, Kanadzie. Wiele wznowień obrazów na porcelanie oraz na kartach pocztowych.

Pałacowe malarstwo, scena rokoko

W połowie XIX wieku, za sprawą cesarzowej Eugenii, narodziła się moda na wszystko, co nawiązuje do rokoka. Kobiety nosiły suknie w stylu Marii Antoniny i przesiadywały w salonikach urządzonych à la Ludwik XVI. Ta moda nie ominęła także i malarstwa. I nie wiem doprawdy, czy bardziej ucierpiało na tym malarstwo, czy rokoko. A może po prostu dobry smak ludzi, którzy musieli te obrazy oglądać. Dziś chciałabym przedstawić obraz olejny stylizowanej scenki rokoko.

W klasztornej piwniczce, obraz olejny

Hein van Doren (ur. Düsseldorf 1930) – malarz pochodzenia holenderskiego, urodzony w Düsseldorfie. Przez krótki czas studiował pod kierunkiem düsseldorfskiego malarza Alberta Henricha i pod wpływem nauczyciela malował początkowo głównie martwe natury i kwiaty. Podczas późniejszych, samodzielnych studiów w muzeach zainteresował się holenderskim malarstwem rodzajowym XVII i XVIII w., które stało się dlań trwałą inspiracją w dalszej twórczości. Malował więc historyzujące, kostiumowe sceny rodzajowe rozgrywające się w „holenderskich” wnętrzach, a jego narracyjne obrazy, oparte na czytelnej i często humorystycznie podawanej anegdocie, zyskiwały popularność. Spośród powtarzających się tytułów prac artysty wymienić można, m.in. W kantorze, Próba wina, Dyskusja, Nowe szlaki żeglugi, Amator itp.

Obraz olejny, artysty Stemmeler Christian ur. 1928 roku w Bonn, studiował w Wyższej Szkole Sztuki w Kolonii. Stemmeler miał wystawy w Paryżu, Monachium, Kolonii, Bazylei.

Stemmler Christian urodzony 26 lipca 1928 w Bonn a.Rh. Kształcenie artystyczne w szkole artystycznej w Kolonii u prof. Vor dem Berge, prof. Schrödera i prof. Husmanna. Lata studiów pod kierunkiem Karla Ludwiga Nagela (mistrz Hansa Thomy) i Karla Nonna (ucznia Fritza von Wille) Wieloletnia działalność jako malarz w telewizji WDR w Kolonii. Wystawy w Paryżu, Monachium, Kolonii, Bonn, Bazylei i Brühl. W obrazach Christiana Stemmlera to, co przedstawia, ożywa dzięki użyciu światła i misternie rozwiniętej, migoczącej grze kolorów, nadając motywom wewnętrzną jedność i ekspresję. Podążając za impulsami impresjonistycznymi, jego prace wykazują silnie wyrazistą własną charakterystykę, która po mistrzowsku ukazuje całe piękno i bogactwo malarstwa w architekturze, pejzażu i kwiatach.

Letni piknik w parku w technice szpachlowej

Obraz olejny, artysty Stemmeler Christian ur. 1928 roku w Bonn, studiował w Wyższej Szkole Sztuki w Kolonii. Stemmeler miał wystawy w Paryżu, Monachium, Kolonii, Bazylei.

Włoski artysta działający w drugiej połowie XIX wieku

XIX-wieczny obraz olejny autorstwa włoskiego artysty, Giorgio Baldero, zatytułowany "Muszkieterzy i Dziewczyny" Luigi Giorgio Baldero (Francja / Włochy, XIX wiek) Obraz olejny na płótnie. Podpisany przez artystę w lewym dolnym rogu płótna.  Baldero jest znany przede wszystkim z malowania figur oraz bogatych scen w tawernach. Malowany obraz zawiera unikalny styl i paletę kolorystyczną Baldero.

Curt A. Landwehr (ur.1920 Hereford, zm.1988 Hereford) malarz niemiecki. Malował krajobrazy oraz sceny rodzajowe na wzór obrazów z XVIIw. Studiował w Doerner-Institut und an der Akademie in München, był uczniem Profesora Maeggle oraz Profesora Neufang.

Gerhard Dickmeis (1918-1978): malarz niemiecki; studiował w Düsseldorfie. Malował pejzaże miejskie, portrety, martwe natury i – przede wszystkim – nie pozbawione humoru sceny rodzajowe o motywach i tematach chętnie podejmowanych przez wielu artystów niemieckich (Pijący wino, Gracze w karty, Cyganie i muzykanci, Próba wina itp).

Dickmeis malował pejzaże miejskie, portrety, martwe natury i przede wszystkim nie pozbawione humoru sceny rodzajowe o motywach i tematach chętnie podejmowanych przez wielu artystów niemieckich (Pijący wino, Gracze w karty, Cyganie i muzykanci, Próba wina itp).

Baletnica, malarstwo czeskie!

Miloslava Vrbova-Štefková - malarka czeska; po ukończeniu gimnazjum ukończyła w Pilźnie, w latach 1932-1938 studiowała w Akademii Sztuk Pięknych w Pradze, jako uczennica Maxa Švabynský’ego. W latach 1937-1938 była w Paryżu, gdzie kształciła się jeszcze w Académie des Beaux-Arts u prof. Franciszka Kupky. Po powrocie do kraju, w 1940 miała pierwszą wystawę w Brnie. Od 1942 mieszkała w Pradze; w tymże roku pokazała tu swoje prace na indywidualnej wystawie „Paryż“.

Baletnica, malarstwo czeskie!

Miloslava Vrbova-Štefková - malarka czeska; po ukończeniu gimnazjum ukończyła w Pilźnie, w latach 1932-1938 studiowała w Akademii Sztuk Pięknych w Pradze, jako uczennica Maxa Švabynský’ego. W latach 1937-1938 była w Paryżu, gdzie kształciła się jeszcze w Académie des Beaux-Arts u prof. Franciszka Kupky. Po powrocie do kraju, w 1940 miała pierwszą wystawę w Brnie. Od 1942 mieszkała w Pradze; w tymże roku pokazała tu swoje prace na indywidualnej wystawie „Paryż“.

Baletnica, malarstwo czeskie!

Miloslava Vrbova-Štefková - malarka czeska; po ukończeniu gimnazjum ukończyła w Pilźnie, w latach 1932-1938 studiowała w Akademii Sztuk Pięknych w Pradze, jako uczennica Maxa Švabynský’ego. W latach 1937-1938 była w Paryżu, gdzie kształciła się jeszcze w Académie des Beaux-Arts u prof. Franciszka Kupky. Po powrocie do kraju, w 1940 miała pierwszą wystawę w Brnie. Od 1942 mieszkała w Pradze; w tymże roku pokazała tu swoje prace na indywidualnej wystawie „Paryż“.

Próba baletu, malarstwo czeskie!

Miloslava Vrbova-Štefková - malarka czeska; po ukończeniu gimnazjum ukończyła w Pilźnie, w latach 1932-1938 studiowała w Akademii Sztuk Pięknych w Pradze, jako uczennica Maxa Švabynský’ego. W latach 1937-1938 była w Paryżu, gdzie kształciła się jeszcze w Académie des Beaux-Arts u prof. Franciszka Kupky. Po powrocie do kraju, w 1940 miała pierwszą wystawę w Brnie. Od 1942 mieszkała w Pradze; w tymże roku pokazała tu swoje prace na indywidualnej wystawie „Paryż“.

Polskie zimowe malarstwo z sanną

Wiśniewski Jan (Warszawa 18 XII 1904- Warszawa 10 VI 1977 ), scenograf. W 1924 ukończył warsz. Gimn. im. Rejtana i Warsz. Szkołę Rysunkową. W 1924-28 studiował w Warsz. Szkole Sztuk Pięknych, był uczniem T. Pruszkowskiego. Uprawiał malarstwo, grafikę, witrażownictwo. Już jako student zaanga­żował się do T. Polskiego, gdzie pracował do 1937 jako malarz-dekorator.

Scena we wnętrzu, barwne malarstwo olejne

Alois Stadlmayr był malarzem niemieckim, prawdopodobnie urodzonym około 1915 roku w Monachium, i tworzącym głównie w połowie XX wieku, aż do śmierci około 1992 roku. Jego twórczość silnie czerpała z tradycji dawnych mistrzów, zwłaszcza malarstwa flamandzkiego i holenderskiego Złotego Wieku (XVII wiek), co było popularną tendencją w malarstwie dekoracyjnym tamtego okresu. Stadlmayr specjalizował się w scenach rodzajowych – przedstawieniach codziennego życia, które charakteryzowały się ciepłą atmosferą i dbałością o detale.

Obraz olejny w pałacowej ramie

Francesco Peluso (Neapol 1836 -1916) Urodził się w Neapolu 29 marca 1836 roku, studiował prywatnie u Vincenzo Petrocelliego i jednocześnie uczęszczał do Instytutu Sztuk Pięknych. Jego obrazy rodzajowe i historyczne zawsze były dobrze odbierane przez publiczność, której po raz pierwszy ukazał się w 1855 roku. Jego twórczość była szczególnie ceniona za pomysłowe sceny rodzajowe mieszczańskie i ludowe w stylu XVIII wieku.

Spacer w brzozowym parku, olej szpachla

Stemmler Christian urodzony 26 lipca 1928 w Bonn a.Rh. Kształcenie artystyczne w szkole artystycznej w Kolonii u prof. Vor dem Berge, prof. Schrödera i prof. Husmanna. Lata studiów pod kierunkiem Karla Ludwiga Nagela (mistrz Hansa Thomy) i Karla Nonna (ucznia Fritza von Wille) Wieloletnia działalność jako malarz w telewizji WDR w Kolonii. Wystawy w Paryżu, Monachium, Kolonii, Bonn, Bazylei i Brühl. W obrazach Christiana Stemmlera to, co przedstawia, ożywa dzięki użyciu światła i misternie rozwiniętej, migoczącej grze kolorów, nadając motywom wewnętrzną jedność i ekspresję. Podążając za impulsami impresjonistycznymi, jego prace wykazują silnie wyrazistą własną charakterystykę, która po mistrzowsku ukazuje całe piękno i bogactwo malarstwa w architekturze, pejzażu i kwiatach.

Scena we wnętrzu z XVII wieku

Curt A. Landwehr (ur.1920 Hereford, zm.1988 Hereford) malarz niemiecki. Malował krajobrazy oraz sceny rodzajowe na wzór obrazów z XVIIw. Studiował w Doerner-Institut und an der Akademie in München, był uczniem Profesora Maeggle oraz Profesora Neufang.

Scena we wnętrzu w męskim towarzystwie

Hein van Doren (ur. Düsseldorf 1930) – malarz pochodzenia holenderskiego, urodzony w Düsseldorfie. Przez krótki czas studiował pod kierunkiem düsseldorfskiego malarza Alberta Henricha i pod wpływem nauczyciela malował początkowo głównie martwe natury i kwiaty. Podczas późniejszych, samodzielnych studiów w muzeach zainteresował się holenderskim malarstwem rodzajowym XVII i XVIII w., które stało się dlań trwałą inspiracją w dalszej twórczości. Malował więc historyzujące, kostiumowe sceny rodzajowe rozgrywające się w „holenderskich” wnętrzach, a jego narracyjne obrazy, oparte na czytelnej i często humorystycznie podawanej anegdocie, zyskiwały popularność. Spośród powtarzających się tytułów prac artysty wymienić można, m.in. W kantorze, Próba wina, Dyskusja, Nowe szlaki żeglugi, Amator itp.

Scena we wnętrzu w męskim towarzystwie

Hein van Doren (ur. Düsseldorf 1930) – malarz pochodzenia holenderskiego, urodzony w Düsseldorfie. Przez krótki czas studiował pod kierunkiem düsseldorfskiego malarza Alberta Henricha i pod wpływem nauczyciela malował początkowo głównie martwe natury i kwiaty. Podczas późniejszych, samodzielnych studiów w muzeach zainteresował się holenderskim malarstwem rodzajowym XVII i XVIII w., które stało się dlań trwałą inspiracją w dalszej twórczości. Malował więc historyzujące, kostiumowe sceny rodzajowe rozgrywające się w „holenderskich” wnętrzach, a jego narracyjne obrazy, oparte na czytelnej i często humorystycznie podawanej anegdocie, zyskiwały popularność. Spośród powtarzających się tytułów prac artysty wymienić można, m.in. W kantorze, Próba wina, Dyskusja, Nowe szlaki żeglugi, Amator itp.

W holenderskim wnętrzu, malarstwo mistrzów

Hein van Doren (ur. Düsseldorf 1930) – malarz pochodzenia holenderskiego, urodzony w Düsseldorfie. Przez krótki czas studiował pod kierunkiem düsseldorfskiego malarza Alberta Henricha i pod wpływem nauczyciela malował początkowo głównie martwe natury i kwiaty. Podczas późniejszych, samodzielnych studiów w muzeach zainteresował się holenderskim malarstwem rodzajowym XVII i XVIII w., które stało się dlań trwałą inspiracją w dalszej twórczości. Malował więc historyzujące, kostiumowe sceny rodzajowe rozgrywające się w „holenderskich” wnętrzach, a jego narracyjne obrazy, oparte na czytelnej i często humorystycznie podawanej anegdocie, zyskiwały popularność. Spośród powtarzających się tytułów prac artysty wymienić można, m.in. W kantorze, Próba wina, Dyskusja, Nowe szlaki żeglugi, Amator itp.

Scena we wnętrzu z antykami w męskim towarzystwie

Lajos Koloszvary (1871 Budapeszt -1937 Francja) urodził się w Budapeszcie i kształcił się w Akademii Wiedeńskiej pod okiem wybitnego austriackiego portrecisty Christiana Ludwiga Griepenkerla i Augusta Eisenmengera. Od 1891 przebywał w Budapeszcie, gdzie cieszył się popularnością dzięki humorystycznym scenkom rodzajowym, często z postaciami we wnętrzach. Stała kolekcja Landesmuseum w Münster w Niemczech eksponuje kilka jego prac.

Hein van Doren (ur. Düsseldorf 1930) – malarz pochodzenia holenderskiego, urodzony w Düsseldorfie. Przez krótki czas studiował pod kierunkiem düsseldorfskiego malarza Alberta Henricha i pod wpływem nauczyciela malował początkowo głównie martwe natury i kwiaty. Podczas późniejszych, samodzielnych studiów w muzeach zainteresował się holenderskim malarstwem rodzajowym XVII i XVIII w., które stało się dlań trwałą inspiracją w dalszej twórczości. Malował więc historyzujące, kostiumowe sceny rodzajowe rozgrywające się w „holenderskich” wnętrzach, a jego narracyjne obrazy, oparte na czytelnej i często humorystycznie podawanej anegdocie, zyskiwały popularność. Spośród powtarzających się tytułów prac artysty wymienić można, m.in. W kantorze, Próba wina, Dyskusja, Nowe szlaki żeglugi, Amator itp.

• BRUNO BLÄTTER (*1870, Berlin)  "Wirtshausszene mit Herrengesellschaft" 

Bruno Blätter, ur. 1870 w Berlinie, artysta malarz rodzajowy. Malował historyzujące, kostiumowe sceny rodzajowe rozgrywające się w „holenderskich” wnętrzach, a jego narracyjne obrazy, oparte na czytelnej i często humorystycznie podawanej anegdocie, zyskiwały popularność.

• BRUNO BLÄTTER (*1870, Berlin)  "Wirtshausszene mit Herrengesellschaft" 

Bruno Blätter, ur. 1870 w Berlinie, artysta malarz rodzajowy. Malował historyzujące, kostiumowe sceny rodzajowe rozgrywające się w „holenderskich” wnętrzach, a jego narracyjne obrazy, oparte na czytelnej i często humorystycznie podawanej anegdocie, zyskiwały popularność.

Tancerka w sali zamkowej, olej na płótnie

Heinz Ludwig Münnich, ur. 1921 Chemnitz - 1978 Starnberg, syn znanego malarza Hansa Münnicha, pierwsze zajęcia u ojca, dalsze studia w Dreźnie i Luksemburgu, odbywał podróże studyjne do Francji, Włoch, Szwajcarii, Grecji, Austrii. Od 1944 wolny strzelec, tzw. wystawy "Haus der Kunst" w Monachium, działający w Chemnitz, później w Ingolstadt nad Dunajem, znany z impresjonistycznych pejzaży, oraz baletnic. Znany jest zarówno ze swojego realizmu w przedstawianiu Alp Szwajcarskich, jak i z późniejszych obrazów pół abstrakcyjnych. Dziś nazwisko Münnicha jest bardzo dobrze znane wśród znawców sztuki i kolekcjonerów. Większość kolekcjonerów zna jego ze skrótu imienia i nazwiska „HEMA”. Zyskał duże uznanie w całej Europie za swoje niezwykłe obrazy wykonane z użyciem noży szpachlowych. Dużą skalę odbiorców przyniosły mu obrazy przedstawiające baletnice tańczące w pałacowych barokowych salach, które zaczął malować po pobycie w zamku Fischbach. Żył i tworzył do 1978 roku.

Tancerka w sali zamkowej, olej na płótnie

Heinz Ludwig Münnich, ur. 1921 Chemnitz - 1978 Starnberg, syn znanego malarza Hansa Münnicha, pierwsze zajęcia u ojca, dalsze studia w Dreźnie i Luksemburgu, odbywał podróże studyjne do Francji, Włoch, Szwajcarii, Grecji, Austrii. Od 1944 wolny strzelec, tzw. wystawy "Haus der Kunst" w Monachium, działający w Chemnitz, później w Ingolstadt nad Dunajem, znany z impresjonistycznych pejzaży, oraz baletnic. Znany jest zarówno ze swojego realizmu w przedstawianiu Alp Szwajcarskich, jak i z późniejszych obrazów pół abstrakcyjnych. Dziś nazwisko Münnicha jest bardzo dobrze znane wśród znawców sztuki i kolekcjonerów. Większość kolekcjonerów zna jego ze skrótu imienia i nazwiska „HEMA”. Zyskał duże uznanie w całej Europie za swoje niezwykłe obrazy wykonane z użyciem noży szpachlowych. Dużą skalę odbiorców przyniosły mu obrazy przedstawiające baletnice tańczące w pałacowych barokowych salach, które zaczął malować po pobycie w zamku Fischbach. Żył i tworzył do 1978 roku.

Tańcząca baletnica, olej na płótnie

Heinz Ludwig Münnich, ur. 1921 Chemnitz - 1978 Starnberg, syn znanego malarza Hansa Münnicha, pierwsze zajęcia u ojca, dalsze studia w Dreźnie i Luksemburgu, odbywał podróże studyjne do Francji, Włoch, Szwajcarii, Grecji, Austrii. Od 1944 wolny strzelec, tzw. wystawy "Haus der Kunst" w Monachium, działający w Chemnitz, później w Ingolstadt nad Dunajem, znany z impresjonistycznych pejzaży, oraz baletnic. Znany jest zarówno ze swojego realizmu w przedstawianiu Alp Szwajcarskich, jak i z późniejszych obrazów pół abstrakcyjnych. Dziś nazwisko Münnicha jest bardzo dobrze znane wśród znawców sztuki i kolekcjonerów. Większość kolekcjonerów zna jego ze skrótu imienia i nazwiska „HEMA”. Zyskał duże uznanie w całej Europie za swoje niezwykłe obrazy wykonane z użyciem noży szpachlowych. Dużą skalę odbiorców przyniosły mu obrazy przedstawiające baletnice tańczące w pałacowych barokowych salach, które zaczął malować po pobycie w zamku Fischbach. Żył i tworzył do 1978 roku.

Obraz olejny, malarz scen rokoko

Die Kutschfahrt im Herbst - Herbert Isenberg, niemiecki malarz, urodził się 25 lipca 1930 roku w Sauerland w Westfalii. Jego talent do rysunku i malarstwa objawił się wcześnie, a pasję rozwijał wędrując po rodzinnej okolicy ze szkicownikiem. Isenberg zdobył formalne wykształcenie artystyczne w Studiengemeinschaft Darmstadt, czyli Akademii Sztuk Pięknych w Darmstadt. 

Wiejskie życie w wiosce

Günter König, malarz niemieckiego krajobrazu i scen rodzajowych, którego skrupulatny, naturalistyczny styl malarski jest bardzo poszukiwany, uczeń Otto Wülfinga, jego prawdziwe nazwisko to właściwie Günter Kessler, wymieniony w odpowiednich katalogach artystycznych.

Baletnica, malarstwo czeskie!

Miloslava Vrbova-Štefková - malarka czeska; po ukończeniu gimnazjum ukończyła w Pilźnie, w latach 1932-1938 studiowała w Akademii Sztuk Pięknych w Pradze, jako uczennica Maxa Švabynský’ego. W latach 1937-1938 była w Paryżu, gdzie kształciła się jeszcze w Académie des Beaux-Arts u prof. Franciszka Kupky. Po powrocie do kraju, w 1940 miała pierwszą wystawę w Brnie. Od 1942 mieszkała w Pradze; w tymże roku pokazała tu swoje prace na indywidualnej wystawie „Paryż“.

Króliki i koguty w towarzystwie chłopca

Dickmeis malował pejzaże miejskie, portrety, martwe natury i przede wszystkim nie pozbawione humoru sceny rodzajowe o motywach i tematach chętnie podejmowanych przez wielu artystów niemieckich (Pijący wino, Gracze w karty, Cyganie i muzykanci, Próba wina itp).