Archiwum

Proponujemy duży olej na płótnie prosto z wiedeńskiej kamienicy, wspaniałe akademickie malarstwo sztalugowe. Szkoła Wiedeńska wzorowała się na wcześniejszej o kilka lat Szkole Paryskiej „Ecole de Paris” – t.j. artystów, którzy zrzeszali się w grupy konserwatywnych artystów, hołdujących daleko posunięty realizm. Na oferowanym malarstwie widać zaczątek  i styl secesji, która narodziła się na przełomie Belle Epoque. Właśnie od tej pierwszej Secesji, działającej na zasadzie spółdzielni, lecz przede wszystkim wspierającej rozwój nowych środków wyrazu artystycznego, oraz Secesji wiedeńskiej polskie piśmiennictwo przyjęło nazwę stylu ostatniego dziesięciolecia XIX i początków XX w. Niemiecka i austriacka secesja noszą także nazwę Jugendstilu. We Francji i krajach anglosaskich kierunek ten ma swój odpowiednik w Art Nouveau. Sprzedawany przez naszą Galerię obraz, można zaliczyć do późnego Biedermeier, dlatego też datujemy działo na przełom Belle Epque.

Tajemniczy las, obraz olejny

Pejzaże leśne są jednym z najpiękniejszych motywów w malarstwie. Las, z jego bujną roślinnością, zmiennymi kolorami i tajemniczą atmosferą, stanowi niezwykłe źródło inspiracji dla artystów na przestrzeni wieków. Przyjrzyjmy się poniżej pejzażowi leśnemu, analizując ich wpływ na naszą percepcję zmysłową i duchową.

Alfred Gabali (American, 1886-1963) Artysta marynistyczny Alfred Gabali urodził się w Kolonii w Niemczech 4 maja 1886 roku i opuścił dom w wieku 16 lat, aby zostać marynarzem na pokładzie czteromasztowego statku Pamier, niemieckiego statku pływającego między Antwerpią a Anglią. Później żeglował na Potose, słynnym europejskim statku, i tam spotkał pasażera, artystę Schnarsa Alquista, który udzielił Alfredowi pierwszego formalnego szkolenia artystycznego. Po kilku kolejnych rejsach na angielskich statkach, w wieku zaledwie 19 lat, utknął w San Francisco.

Przepiękna ,stara, duża unikatowa żardyniera na kwiaty. Cudowna kombinacja formy, fantastycznie "kręcona", na giętych nogach z pięknymi ,złotymi reliefami o motywie roślinno-kwiatowym. Rasowa secesyjna, oryginał z epoki. Głównym elementem dekoracyjnym są dwie figurki Putto osadzone po obu stronach żardyniery. Wewnątrz przedmiotu umieszczony metalowy wkład. Przedmiot w 100% stary ,unikatowy ,jedyny w swoim rodzaju…

Erich Paulsen urodził się 23 lutego 1932 roku w miasteczku Treuenbrietzen na obrzeżach Berlina i spędził wczesne dzieciństwo w regionie o nazwie "Mark Brandenburg". Jego dalsza rodzina przeprowadziła się do Kalifornii po wojnie, w poszukiwaniu bezpieczeństwa. Erich natomiast z matka pozostał w Hamburgu, gdzie jako początkujący młody artysta wziął udział w kursie malowania (Meisterschule der Malerei), którą ukończył z wyróżnieniem. Z powodzeniem mógł sobie pozwolić na wycieczki studyjne w całej Europie, we Włoszech, Francji, Hiszpanii. Tematyką jego obrazów to są głównie pejzaże. Surowe piękno krajobrazów wzdłuż rzeki Wezery i Łaby zawsze go fascynowały ale sięgał nader często do malowania nadbrzeżnych zacumowanych łodzi. To wszystko sprawiło, wraz z jego bardzo osobistym odczuciem na kolory i śmiałe ruchy techniką szpachlową tak typowe dla niego, że Paulsena obrazy cenione są na kolekcjonerskim rynku sztuki w wielu krajach.

Profesor Arnold-Graboné znany był ze swojego unikalnego stylu malowania szpachlą. Jego technika obejmowała tworzenie tekstury poprzez grube warstwy farby aby oddać trówymiarową reprezentację krajobrazu.

Ernst ALSEN (1920 - 1989) Akademicki malarz niemiecki. Jako siedemnastolatek rozpoczął naukę w Akademii Sztuk Pięknych w Dusseldorfie. Żył i tworzył w burzliwych czasach: niemieckiego nazizmu, zbliżającej się nieuchronnie II wojny światowej oraz lat powojennych. Od początku swojej kariery aż do II połowy XXw., malował popularne malowidła płócienne o tematyce głównie marynistycznej z nad morza północnego.

Kiedy rozejrzą się Państwo po ścianach w swoim domu, z dużym prawdopodobieństwem odnajdziecie wiele miejsc, które mogłyby zostać uświetnione przez obrazy olejne. Gatunkiem malarstwa przedstawiający motywy morskie to marynistyka, która doskonale ozdoba zarówno salon, kuchnię, sypialnię. Nie będzie żadnej przesady w stwierdzeniu, że zawartość ścian w danym domu jest zwierciadłem artystycznej wrażliwości jego właściciela. 

Fischer mit Booten an der Küste - in der Bretagne. Malował pejzaże miejskie, portrety, martwe natury. (Pijący wino, Gracze w karty, Cyganie i muzykanci, Próba wina itp).

Na uwagę zasługuje duży rozmiar obrazu oraz bardzo realistyczne detale. Obraz pochodzi z prywatnej kolekcji, każdy kto ma już obraz sygnowany J.E. Lemke wie, że malarstwo jakie uprawia ten poszukiwany w Europie malarz jest najwyższego lotu - a jak przystało na dzieło z prywatnej kolekcji, oferowane malarstwo szczyci się nieskazitelnym stanem zachowania oraz perfekcyjną bez uszkodzeń złoconą starą ramą.

J.E.Lemke urodził się w 1916 roku w Falkenberg. Studia w Wyższej Szkole Sztuki w Berlinie.

Joachim Ernest Lemke (J.E.Lemke) Malarstwo jakie uprawia ten poszukiwany w Europie malarz jest najwyższego lotu - a jak przystało na dzieło z prywatnej kolekcji, oferowany obraz szczyci się nieskazitelnym stanem zachowania oraz perfekcyjną bez uszkodzeń złoconą starą ramą. Lemke urodził się w 1916 roku w Falkenberg. Studia w Wyższej Szkole Sztuki w Berlinie.

Sielski krajobraz w malarstwie

Randolf Wehn (1911-1987). Studiował na Akademii Sztuk pięknych w Monachium. Po ukończeniu studiów od 1936r działał w Monachium jako niezależny artysta. Jego dzieła często pojawiają się na aukcjach oraz prywatnych galeriach. Artysta studiował malarstwo u prof. Petera Kalmana oraz u prof. Belluzi w Wenecji. Był postimpresjonistą, stosował technikę impastową dla uzyskania efektów światłocieniowych. Malował włoskie pejzaże, mariny z Wenecji, krajobrazy bawarskie oraz martwe natury. 

Czy wiesz że, lampy naftowe poza swoim zastosowaniem praktycznym, oświetleniowym stanowiły ważny element również wystroju wnętrz. Niejednokrotnie wykonywane były na indywidualne zamówienie z bardzo drogich materiałów. Wartość artystyczna i jakość materiałów użytych do wykonania konkretnej lampy uzależniona była przede wszystkim od zasobności finansowej odbiorcy. Występowały one niejednokrotnie w komplecie, np. z zegarem i świecznikami tworząc razem jedną spójną całość z dekoracją kominka czy sztukaterią w salonie. Bogato zdobione lampy naftowe były wówczas obowiązkowym wyposażeniem domów mieszczańskich, pałaców i dworów...

Przepiękna, duża mosiężna żardyniera na kwiaty, słodycze lub bibeloty. Cudowna kombinacja formy, fantastycznie "kręcona", na giętych nogach z pięknymi ,złotymi reliefami o motywie roślinno-kwiatowym. Wewnątrz przedmiotu umieszczony metalowy wkład. Przedmiot w 100% bez uszkodzeń w stanie magazynowym ,jedyny w swoim rodzaju…

J. E. Lemke urodził się w 1916 roku w Falkenberg. Studia w Wyższej Szkole Sztuki w Berlinie. Przedmiotem oferty, którą szczególnie pragnę polecić miłośnikom dobrego malarstwa jest prześliczny duży obraz olejny malowany na płótnie, cenionego niemieckiego malarza J.E. Lemke. Obraz odznacza się dobrą perspektywą oraz wysmakowaną grą barw, podkreślającą subtelne niuanse i kontrasty palety kolorystycznej. Cechuje go świetna technika malarska. Struktura farby wyraźnie wyczuwalna pod palcami. Obraz oprawiony jest w przestrzenną, grubą ramę wykonaną z drewna.

Chiemsee - Fischer mit Blick auf die Fraueninsel. Helmut Stadelhofer był członkiem Stowarzyszenia zawodowych artystów plastyków. Miał wystawy w wielu galeriach w kraju i za granicą (Paryż, Londyn, Chicago, Los Angeles, Montreal, Nowy Jork), Wielka wystawa jego prac odbyła się w Hotel Hilton, New York w 1970 roku. Helmut Stadelhofer zmarł 10.06.1979 w Werona, Włochy..

Motyw samotnego jeźdźca na wspiętym, stojącym, idącym stępa czy galopującym koniu przewija się przez całą malarską twórczość XIXw. W obrazach tych malarze odwoływali się do dawnej tradycji malarskiej, m.in. do konnych portretów van Dycka czy Velazqueza. Batalistyka – odmiana malarstwa historycznego, przedstawienie scen bitewnych, pochodów wojennych, oblężeń i życia obozowego, głównie w malarstwie i grafice. Artysta specjalizujący się w tej tematyce zwany jest batalistą. Malarstwo batalistyczne pochodzi z Francji. Czynnikiem, który wyzwolił ten nowy nurt w sztuce były spory prowadzone pomiędzy romantykami a klasykami. Romantycy pragnęli, aby zmienić w sztuce tematykę oraz metody pracy w celu uatrakcyjnienia sztuki i lepszego odbioru przez otoczenie. 

Gustav Weiss/pseudonim Guwe. Malarz urodzony w 1886 w St.Gallen (Switzerland) zm. 1973 Wintethur. Studiował w Monachium u Knirr Franz von Stuck i P. Halm oraz w Paryżu u Valloton Maur i Denis. Prace tego artysty cieszą się bardzo dużym uznaniem wśród miłośników i koneserów malarstwa.

Uprawiał malarstwo krajobrazowe. Malował głównie romantyczne krajobrazy, czynny w Niemczech w połowie XXw. Jego alpejskie krajobrazy osiągnęły szczyt popularności, zyskały sławę w Dusseldorfie i Monachium. Malarstwo które uprawiał jest poszukiwane na rynku dzieł sztuki. Jego styl malarski wyróżnia się przede wszystkim zastosowaniem tematyki romantycznej, ciepłych subtelnie oddanych kolorów. Jego prace często są spotykane na europejskich aukcjach.

Medina Louisa ur 1911 w Padwie - Włoska malarka działająca w Berlinie. Studiowała malarstwo u prof. D’Angelo we Florencji oraz grafikę i rysunek u prof. Inglese w Rzymie. Wystawiała m.in. w Abano (Włochy), Bostonie (Stany Zjednoczone), Nizzie (Francja). Polecamy niezwykle piękny stary obraz olejny przedstawiający Bukiet kwiatów w wazonie, namalowany olejem na płótnie. Struktura farby wyraźnie wyczuwalna pod palcami. Obraz oprawiony jest w przestrzenną, grubą ramę wykonaną z drewna.

Mooi stilleven met bloemen (poł. XXw, Ecole de Belgium). Pamiętać należy, że kontynuacja sztuki flamandzkiej; rozwinęła się po utworzeniu niepodległej Belgii w (1830). Początkowo pod wpływem klasycyzmu i częściowo romantyzmu francuskiego, później samodzielnie, lecz w powiązaniu z prądami panującymi w sztuce zachodniej Europy.

Zaszyj się w zieleni tego tajemniczego lasu, którego malarz namalował będąc gdzieś w urokliwym zakątku naszej planety. Patrząc na obraz zawędrujesz w leśne knieje, nie wychodząc za próg domu! Malarz w profesjonalny sposób ukazuje nam tajemniczość tego miejsca. Polecamy

Malarstwo o tematyce myśliwskiej

Georg Majewicz malarz urodzony 1897 roku w Polkowitz dziś Polkowice na Dolnym Śląsku wówczas należącym do Królestwa Prus, zmarł w 1965 w Münchbergu. Swoją przygodę z malarstwem rozpoczął we Wrocławiu gdzie uczył się podstaw u profesora Paula Selle. W 1923 rozpoczął studia na kierunkach malarstwa i grafiki w Akademii Sztuk Pięknych w Berlinie, wykładowcami jego byli Felix Ehrlich i Karl Haffner. Na swoich obrazach przedstawiał najczęściej zwierzęta.W latach 30. XX wieku przebywał przez pewien czas na Pomorzu, mieszkał w Szczecinie, gdzie miał swoją pracownię. Po 1945 osiadł w Berlinie gdzie tworzył a tematyka animalistyczna zdominowała jego twórczość. 

Fritz Zschiesche, urodził się w 1926 roku w Halle an der Saale. Studiował na kierunku malarstwa i sztuki u Prof. Fischer-Lamberg-Camberg i Schmidt-Calm Hall. Uczęszczał do Szkoły Sztuki w Düsseldorfie 1951/55. Od 1961 roku w Neuberger zarejestrowany jako niezależny twórca. Jego upodobanie do romantycznych pejzaży i lasów odzwierciedlają namalowane perfekcyjnie obrazy. Liczne wyjazdy studyjne po Niemczech i za granicą, Holandia, Skandynawia oraz Belgia. Zschiesche Fritz zmarł 10.01.2012 roku.

Polecamy uroczy bukiet kwiatów w niebieskim pękatym wazonie. Cudnie i niebywale sugestywnie oddano zachwycającą urodę pełnych witalności kwiatów. Wspaniała plastyczność roślin oraz wysmakowana gra kontrastowych barw cechują tą martwą naturę. Znakomite efekty światłocieniowe przydają drugiemu planowi głębi. Obraz odznacza się pełnymi ekspresji pociągnięciami pędzla oraz brawurową fakturą malarską. Struktura grubo kładzionej farby bardzo wyraźnie widoczna i wyczuwalna pod palcami. Powierzchnię malatury pokrywa warstwa werniksu. Cechuje go świetna technika. Cukiereczek w pałacowej ażurowej drewnianej ramie -Polecamy!

Grechow uczęszczał do szkoły zawodowej gdzie zdobył pierwsze miejsce za swoje prace malarskie. Ukończył Berliński Uniwersytet Sztuk Pięknych, studiował od 1933 do 1939 roku pod kierunkiem Prof. Thank, Spiegel oraz Ulrich W latach 46/1980 był Członkiem Niezależnego Stowarzyszenia Artystów Plastyków przy Berlińskiej Akademii Sztuki jako członek nadzwyczajny. Grechow specjalizował się w malowaniu pejzaży i pięknych scen z polowań. 

Jean Edeler urodzony w Kolonii w 1899 roku. Malarz studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Paryżu oraz w okresie między wojennym w szkole artystycznej w Kolonii.

Para dekoracyjnych amfor/dzbanów wykonanych w całości z patynowanego brązu, z elementami mosiężnymi. Ciekawa tematyka przedstawiająca siedzące Putta, aniołki, które są jednocześnie rączką dzbanów. Na brzuścach wokół umieszczone są scenki z putto, a w centralnym miejscu głową kozła. Całość stojąca na mosiężnych cokołach. Stan zachowania bardzo dobry.

Teich im Bruch - Staw, rozlewisko / Franz von Betteray - urodził sie w Monachium w I-szej połowie XXw. Ukończył Berlińską szkolę sztuk Plastycznych. Malarz niemiecki osiadły w Eglfing-Tauting. W latach 1934-1938 uczył się technik graficznych, a malarstwo studiował dopiero po wojnie. Malarz czynny w Berlinie. Wiele wystaw plenerowych w kraju i za granicą.

Mosblech Wilhelm C. (1868 Wuppertal-Barmen 1934 Düsseldorf) - renomowany pejzażysta i marynista niemiecki - malarz jest notowany na portalach sztuki. Większość jego obrazów ze względu na kunszt znajduje się w posiadaniu kolekcjonerów prywatnych. Nie ma dużej ilości jego obrazów na rynku stąd wartość rynkowa większa. Malarz ukończył Akademię Sztuk Pięknych w Düsseldorfie . Malarz na stałe związany z Wuppertalem. Notowany na każdych portalach dotyczących dzieł sztuki m.innymi: arcadja, artprice, findartinfo!!!

G. Soller. Maler des 20. Jh. Sign. Ortsbez. München. Oberbayerische Seenlandschaft mit Kirchdorf und Gebirge. Öl/Lwd. 30cmx 40 cm. Malarz ukończył Akademię Sztuk Pięknych w Monachium. Związany na stałe z rejonem Bawarii. Malował przeważnie krajobrazy alpejskich szczytów.

Willi Schubert (1900-1980), Düsseldorf. Przepiękny duży stary obraz olejny namalowany na płótnie. Przedstawia wspaniałą, niezwykle nastrojową scenę marynistyczną. Nad bezkresnym acz niskim horyzontem zdaje się dominować niebo z chmurami przepojonymi światłem, którego refleksy subtelnie igrają na poruszonej powierzchni wody. Łodzie na pierwszym planie utrzymane są w ciepłej tonacji barwnej co przydaje kompozycji żywiołowości.

Anton Kaulbach (Hannover 1864-1930 Berlin), malarz portrecista urodzony w Niemczech. Większość jego prac utrzymane w stylu Art Deco. Wykształcony w Monachium. Malarz czynny w Berlinie, Hanowerze i Monachium, student Friedrich August von Kaulbach z Monachium. Anton Kaulbach był synem artysty Friedricha Kaulbacha i jego trzeciej żony Marie. Pierwsze doświadczenia artystyczne zdobył u swojego ojca. W 1882 r. Jego przyrodni brat przywiózł Friedricha Augusta von Kaulbach do Monachium, gdzie studiował w Kunstakademie München. W 1888 r. Anton Kaulbach był reprezentowany na wystawie jubileuszowej w Monachium w Royal Glass Palace z wyśmienitą pracą olejną Zwei Schachspieler (tłum. dwóch szachistów)

Gustav Weiss/pseudonim GUVE. Malarz urodzony w 1886 w St.Gallen (Switzerland) zm. 1973 Wintethur. Studiował w Monachium u Knirr Franz von Stuck i P. Halm oraz w Paryżu u Valloton Maur i Denis. Prace tego artysty cieszą się bardzo dużym uznaniem wśród miłośników i koneserów malarstwa. Aż 38 rekordów aukcyjnych w artprice. Malarz ceniony w Europie oraz Stanach Ameryki Północnej.

Gustav Weiss/pseudonim GUVE. Malarz urodzony w 1886 w St.Gallen (Switzerland) zm. 1973 Wintethur. Studiował w Monachium u Knirr Franz von Stuck i P. Halm oraz w Paryżu u Valloton Maur i Denis. Prace tego artysty cieszą się bardzo dużym uznaniem wśród miłośników i koneserów malarstwa. Aż 38 rekordów aukcyjnych w artprice. Malarz ceniony w Europie oraz Stanach Ameryki Północnej.

Oferowane obrazy powstały w 1883 roku, dokładnie pod koniec tego okresy, gdy już w Niemczech na dobre zadomowił się romantyzm. Polecamy Państwa uwadze obrazy z kompletu, które oferujemy także każdy z osobna. 

Połowa XIX wieku w Wielkiej Brytanii, czyli czasy panowania królowej Wiktorii zwane epoką wiktoriańską, były zwieńczeniem rewolucji przemysłowej oraz sukcesów kolonialnych mocarstwa. W odniesieniu do wnętrzarstwa przymiotnik wiktoriański odnosi się do bogatego, luksusowego stylu tamtej epoki, czerpiącego z gotyku, rokoko oraz sztuki dalekich krajów, na przykład Maroka..

Karl Schmidbauer (05.07.1921Linz/Österreich1998) Studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Dusseldorfie pod kierunkiem Prof. Vogel. Wystawy w wielu galeriach w kraju i za granicą. Prace tego artysty cieszą się bardzo dużym uznaniem wśród miłośników i koneserów malarstwa. Aż 48 rekordów aukcyjnych w artprice. Malarz ceniony zwłaszcza w stanach Ameryki Północnej. 

Stan: Bardzo Dobry - Bez uszkodzeń! / Gratis Katalog sygnatur Rosenthal.pdf Firma została założona w 1879 roku. Założyciel firmy, Philip Rosenthal przeniósł się z malarni porcelany Werl (Nadrenia Północna-Westfalia) do Selb w Bawarii, gdzie w zamku Erkersreuth kontynuował zdobienie porcelany. (RABAT -20% + WYSYŁKA GRATIS)

Helmut Stadelhofer, München - Aukcyjny malarz niemiecki, urodził się 15.06.1914 w Konstans Wollmatingen położonym nad jeziorem Bodensee. 1929-1932 odbywał staż w dekoracji i malowaniu fresków. 1932-1939 pracuje jako niezależny artysta. W roku 1939 Stadelhofer wciela się na ochotnika do wojska. W 1941 ulega poważnemu urazowi pod  Lwowem, w następstwie zwolniony z wojska. W 1943 rozpoczyna Szkołę Berlińską u prof. Harald Bengen. Następnie w 1944 Akademię Sztuk Pięknych w Monachium u Professor Max Meiershofer an der Kunstakademie in Muenchen, a także w szkole sztuki Heinza König. W 1945 roku po wojnie prywatnie uczęszczał na nowoczesne malarstwa u prof Juliusza Huether z Monachium. Wstąpił na członka Stowarzyszenia Zawodowego Sztuk Wizualnych. Helmut Stadelhofer był członkiem Stowarzyszenia zawodowych artystów plastyków.

• Stylowy element do dekoracji i użytku, który idealnie sprawdzi się również jako wyszukany prezent dla leśniczego, oraz myśliwego.

Bardzo stary sygnowany barometr myśliwski, oryginalny, cały, mechanicznie nie uszkodzony, sprawny, pomiary ciśnienia jest dokładny i rzeczywisty. Barometr w drewnianej oprawie pięknie rzeźbionej, bogata głęboka snycerka mało spotykana. Drzewo bez drewno jadów całe stabilne. W rzeczywistości przedmiot reprezentuje się o wiele ładniej niż na zdjęciach

Niemiecka malarka i graficzna, uczennica Wilhelma Ecksteina w Düsseldorfie. Malowała martwe natury z owocami i kwiatami, które wyróżniają się dobrą kompozycją, szlachetnym kolorytem, miękkością modelunku i łagodnym nastrojem.

Niemiecka malarka i graficzna, uczennica Wilhelma Ecksteina w Düsseldorfie. Malowała martwe natury z owocami i kwiatami, które wyróżniają się dobrą kompozycją, szlachetnym kolorytem, miękkością modelunku i łagodnym nastrojem.

Christian Jereczek, urodzony w 1935 roku w Berlinie, studiował w Berlinie u prof. Heinza Drake'a. W Dreźnie i Wiedeń u Max Worner i Theo Balden. Szkolenie w akademiach artystycznej w Kijowie, Paryżu i Dusseldorfie. W Letniej Akademii w Salzburgu był uczniem Oskara Kokoschki gdzie zdobył 1-sze miejsce za swoje prace rodzajowe.

Była uczennicą Wilhelma Ecksteina w Düsseldorfie. Malowała martwe natury z owocami i kwiatami, które wyróżniają się dekoracyjnością, dobrą kompozycją, szlachetnym kolorytem, miękkością modelunku i łagodnym nastrojem.

Władysław Chmieliński (Warszawa 1911 - Warszawa 1979) był malarzem związanym z Warszawą, gdzie stale mieszkał i pracował. W latach 1926-1931 studiował w warszawskiej Miejskiej Szkole Sztuk Zdobniczych i Malarstwa (dawna Klasa Rysunkowa). Wiodącym tematem jego obrazów były widoki miejskie, malowane olejno i akwarelą. W latach 1935-1938 stworzył cykl akwarel przedstawiających obiekty polskiej architektury; wśród nich, widoki Sandomierza, Krakowa, Kazimierza nad Wisłą, a także wnętrza zabytkowych kościołów czy pałaców, m.in. Zamku Królewskiego w Warszawie i Pałacu w Wilanowie. Malował także pejzaże i wiejskie sceny rodzajowe – kuligi, sanny, zaprzęgi, wesela, konie na tle krajobrazu. W latach 1967-1969 wyjeżdżał na dłuższe pobyty do Danii. W latach 1936-1939 artysta używał także pseudonimu „Władysław Stachowicz”.

Patrick von Kalckreuth (German, 1892–1970) Patrick von Kalckreuth był niemieckim malarzem znanym z uderzająco realistycznych obrazów olejnych przedstawiających Morze Północne. Urodzony w 1892 r. w rodzinie niemieckiego oficera marynarki, von Kalckreuth był znany przed 1931 r. jako Patrick Dunbar, aż do śmierci ojca i ponownego małżeństwa matki. Zanim rozpoczął studia na Akademii Sztuk Pięknych w Berlinie, wykonywał krótki zawód marynarza, rozwijając miłość do oceanu, która stała się podstawą jego późniejszej pracy. Jego obrazy, pierwotnie złożone ze statycznych form plaż i statków wchodzących w interakcję z morzem, później skupiły się na samej wodzie, z pofałdowanymi obrazami fal łapanych w połowie grzbietu, pozbawionych innej tematyki. Przed śmiercią w 1970 roku von Kalckreuth był uważany za mistrza malarstwa morskiego, a jego prace znajdują się w licznych kolekcjach w północnych Niemczech.

Ölgemälde . Venezianische Fischer auf der Lagune sig. C. Spree. Niemiecki malarz rodzajowy, pejzażysta. Początkowo uczył się malarstwa samodzielnie. W 1929 podjął studia na Akademii Sztuk Pięknych w Düsseldorfie, u prof. Schwarzkopfa. Od 1939 r. studiował u Bruno von Sanden w Stutgarcie.

Taniej w zestawie!

Oferujemy Państwu starannie wyselekcjonowaną kolekcję portretów. Te stare obrazy olejne przedstawiają różne ujęcia postaci m.in. popiersia. Malarstwo portretowe to gatunek, w którym gra światłem odgrywa kluczową rolę, wpływając na aparycję oraz ogólny nastrój dzieła.

Niemiecki malarz rodzajowy, pejzażysta. Od 1939 r. studiował u Bruno von Sanden w Stuttgarcie.Odbył wiele podróży artystycznych po Włoszech, Norwegii, Szwajcarii. Obraz dobrym stanie. Obraz sprzedajemy wraz piękną drewnianą ramą oraz dołączamy zaświadczenie z naszej Galerii. Obraz będzie z pewnością pięknym eksponatem w Państwa kolekcji, domu...

Bardzo nastrojowy i dekoracyjny obraz "Odpoczywająca dziewczyna" (kopia) obrazu w/g François Boucher z roku 1752. Obraz przedstawia nagą dziewczynę leżącą na kozetce na tle buduaru w stylu pompadour. Jest typowym przykładem twórczości Bouchera i zgodny z panującą modą w epoce rokoko. Artysta posłużył się subtelną kolorystyką oraz miękkimi i falistymi liniami. Kobieta ma krągłe kształty przypominające kobiety malowane przez Rubensa. Jej krągłości zaakcentowane są przez wypukłość otomany. Jedynym elementem ubioru jest aksamitna wstążka trzymana przy ciele kobiety. Prześcieradło osuwa się na podłogę a dziewczyna spogląda gdzieś w dal. Wszystko to może nasuwać przypuszczenie, iż przed chwilą odbyła się schadzka kochanków, a kobieta odprowadza ukochanego wzrokiem, ściskając w ręku ofiarowaną przez niego pamiątkę.

Przełom wieków XIX i XX był niesłychanie ciekawym okresem, zwłaszcza we Francji. Żyło tam wówczas wielu wielkich artystów, wynalazców i naukowców. Mieszkańcy byli świadkami rewolucji społecznych i technicznych. Figura została wykonana z wielką dbałością o szczegóły. Polecamy prawdziwą antyczną dużą figurę, wykonaną ze stopów cynkalu brązowionego. Stan kolekcjonerski, na drewnianym postumencie. Polecamy!

Gerhard Dickmeis (1918-1978): malarz niemiecki; studiował w Düsseldorfie. Malował pejzaże miejskie, portrety, martwe natury i – przede wszystkim – nie pozbawione humoru sceny rodzajowe o motywach i tematach chętnie podejmowanych przez wielu artystów niemieckich (Pijący wino, Gracze w karty, Cyganie i muzykanci, Próba wina itp).

Hedwig Petermann geb. Loeb-Lennich (16.08.1877 Mühlheim an der Ruhr bis 1919)

Bardzo znana Berlińska malarka kwiatów, studiowała w Akademia Sztuki w Dusseldorfie 1904-1914. Studia pod kierunkiem Prof.Wilhelma Ecksteina, członek stowarzyszenia artystycznego "Junges Rheinland", działała czynnie w Berlinie, wymieniona w odpowiednich katalogach artystycznych (np Thieme-Beckera t. XXVI, str 478 , wymienione jedynie w Artprice 38 x). Malowała martwe natury z owocami i kwiatami, które wyróżniają się dekoracyjnością, dobrą kompozycją, szlachetnym kolorytem, miękkością modelunku i łagodnym nastrojem.

F.Max Richter - Reich  był malarzem niemieckim, urodził się, żył oraz zmarł w Berlinie (1896-1950). Studiował w Lewin-Funke-Schule w Berlinie. Przez jakiś czas mieszkał w Amsterdamie i Haarlemie, co znalazło wyraz w tematyce jego twórczości. Malował pejzaże, mariny, a także widoki miast (np. holenderskie targi rybne lub kwiatowe) Był często sprzedawany przez Polskie Domy Aukcyjne.

F.Max Richter - Reich  był malarzem niemieckim, urodził się, żył oraz zmarł w Berlinie (1896-1950). Studiował w Lewin-Funke-Schule w Berlinie. Przez jakiś czas mieszkał w Amsterdamie i Haarlemie, co znalazło wyraz w tematyce jego twórczości. Malował pejzaże, mariny, a także widoki miast (np. holenderskie targi rybne lub kwiatowe) Był często sprzedawany przez Polskie Domy Aukcyjne.

Akt to gatunek malarstwa ukazujący nagie ludzkie ciało. Będąc wiodącym motywem rzeźbiarstwa, zyskał on również duże znaczenie w sztuce malarskiej. Od wieków jest nieodłącznym elementem wykształcenia akademickiego każdego malarza. Proponujemy przede wszystkim w tym dziale Akt kobiecy w malarstwie. Jego intensywny rozwój to wiek XV. W epoce renesansu sztuka przybrała charakter świecki, co sprzyjało rozkwitowi tego gatunku malarstwa. We Włoszech tworzyli wielcy mistrzowie tj. Donatello, Botticelli czy Rafael Santi. Temat nagiego kobiecego ciała obecny był również w późniejszym malarstwie barokowym czy impresjonistycznym.

• Uwaga! obraz bardzo dużych rozmiarów!!!

Gustav Weiss/pseudonim GUVE. Malarz urodzony w 1886 w St.Gallen (Switzerland) zm. 1973 Wintethur. Studiował w Monachium u Knirr Franz von Stuck i P. Halm oraz w Paryżu u Valloton Maur i Denis. Prace tego artysty cieszą się bardzo dużym uznaniem wśród miłośników i koneserów malarstwa.

Gustav Weiss/pseudonim GUVE. Malarz urodzony w 1886 w St.Gallen (Switzerland) zm. 1973 Wintethur. Studiował w Monachium u Knirr Franz von Stuck i P. Halm oraz w Paryżu u Valloton Maur i Denis. Prace tego artysty cieszą się bardzo dużym uznaniem wśród miłośników i koneserów malarstwa.

Anselm Prester (1909-1959, niemiecki malarz krajobrazu) "Rodzina na pikniku w krajobrazie późnego lata", utworzona około 1940r. Malarz pokazuje w bardzo impresjonistycznej reprezentacji grupę Ludzi na pikniku w górzystym lesie krajobrazowym wraz z Łąką i krajobraz z widokami wysokich szczytów w tle.

Wartość artystyczna i jakość materiałów użytych do wykonania konkretnej lampy uzależniona była przede wszystkim od zasobności finansowej odbiorcy. Występowały one niejednokrotnie w komplecie, np. z zegarem i świecznikami tworząc razem jedną spójną całość z dekoracją kominka czy sztukaterią w salonie. Bogato zdobione lampy naftowe były wówczas obowiązkowym wyposażeniem domów mieszczańskich, pałaców i dworów...