Oferty De lux

Ludwig Muniner urodzony 23 listopada 1929 w Lechhausen/Bawaria. Od dzieciństwa marzył o zawodowym malowaniu obrazów. Liczne wizyty studyjne we Francji, Włoszech, Szwajcarii. W latach 1947-48 namalował serię obrazów ściennych, duże formaty dla amerykańskich wojsk stacjonujących w Bawarii.

Węgierskie notowane malarstwo, kompozycja kwiatów

Kömpöczy Balogh Endre (Budapest, 1911 - Budapest, 1977) Studia artystyczne w Akademii Sztuk Pięknych w Budapeszcie. Nauki pobierał u mistrzów pędzla Prof. Oszkár Glatz,  István Reti i István Csók. Wiele podróży studyjnych do Włoch i Francji. Współzałożyciel oraz członek Domu Artystów w Budapeszcie, który został otworzony w 1943 roku. Szczególnie piękne są jego kompozycje utrzymane w stylu malarstwa XVIII-wiecznego, prace artysty charakteryzują bogate kompozycje oraz wykorzystanie efektów światłocieniowych. Malarstwo Balogh - Endre na rynku polskim należy do rzadkości.

Barwny pałacowy duży obraz olejny

Kömpöczy Balogh Endre (Budapest, 1911 - Budapest, 1977) Studia artystyczne w Akademii Sztuk Pięknych w Budapeszcie. Nauki pobierał u mistrzów pędzla Prof. Oszkár Glatz,  István Reti i István Csók. Wiele podróży studyjnych do Włoch i Francji. Współzałożyciel oraz członek Domu Artystów w Budapeszcie, który został otworzony w 1943 roku. Szczególnie piękne są jego kompozycje utrzymane w stylu malarstwa XVIII-wiecznego, prace artysty charakteryzują bogate kompozycje oraz wykorzystanie efektów światłocieniowych. Malarstwo Balogh - Endre na rynku polskim należy do rzadkości.

Barwny pałacowy duży obraz olejny

Kömpöczy Balogh Endre (Budapest, 1911 - Budapest, 1977) Studia artystyczne w Akademii Sztuk Pięknych w Budapeszcie. Nauki pobierał u mistrzów pędzla Prof. Oszkár Glatz,  István Reti i István Csók. Wiele podróży studyjnych do Włoch i Francji. Współzałożyciel oraz członek Domu Artystów w Budapeszcie, który został otworzony w 1943 roku. Szczególnie piękne są jego kompozycje utrzymane w stylu malarstwa XVIII-wiecznego, prace artysty charakteryzują bogate kompozycje oraz wykorzystanie efektów światłocieniowych. Malarstwo Balogh - Endre na rynku polskim należy do rzadkości.

Herbstlicher ausritt, dobre malarstwo aukcyjne!

Ludwig Gschossmann, także Gschosmann (ur. 8 lipca 1913 w Monachium, † 22 sierpnia 1988 w Tegernsee) był malarzem niemieckim. Gschossmann dorastał w Wachau. Był uczniem Państwowej Szkoły Sztuk Pięknych w Hamburgu, studiował w szkole fresków i Królewskiej Szkole Sztuk Stosowanych w Monachium, uczęszczał na kursy wieczorowe w Akademii Sztuk Pięknych w Monachium u profesora Bauera oraz kursy scenografii w Augsburgu i Lubece . Gschossmann początkowo pracował jako realistyczny pejzażysta, ale później coraz bardziej rozwinął się w impresjonistę. Jego przedstawienia motywów z życia monachijskiego miasta inspirowane były twórczością malarza Otto Pippela. Innymi częstymi motywami były sceny nad Tegernsee, opery i sale balowe czy powozy z końmi. Wysyłał wystawy do Niemiec (m.in. Haus der Kunst, Monachium), Francji, Szwecji, Szwajcarii i Stanów Zjednoczonych (m.in. stała wystawa w Arnot Art Gallery w Nowym Jorku). Gschossmann był członkiem spółdzielni artystów monachijskich.

Przejażdżka po lesie "Parforce"

Ludwig Gschossmann, także Gschosmann (ur. 8 lipca 1913 w Monachium, † 22 sierpnia 1988 w Tegernsee) był malarzem niemieckim. Gschossmann dorastał w Wachau. Był uczniem Państwowej Szkoły Sztuk Pięknych w Hamburgu, studiował w szkole fresków i Królewskiej Szkole Sztuk Stosowanych w Monachium, uczęszczał na kursy wieczorowe w Akademii Sztuk Pięknych w Monachium u profesora Bauera oraz kursy scenografii w Augsburgu i Lubece . Gschossmann początkowo pracował jako realistyczny pejzażysta, ale później coraz bardziej rozwinął się w impresjonistę. Jego przedstawienia motywów z życia monachijskiego miasta inspirowane były twórczością malarza Otto Pippela. Innymi częstymi motywami były sceny nad Tegernsee, opery i sale balowe czy powozy z końmi. Wysyłał wystawy do Niemiec (m.in. Haus der Kunst, Monachium), Francji, Szwecji, Szwajcarii i Stanów Zjednoczonych (m.in. stała wystawa w Arnot Art Gallery w Nowym Jorku). Gschossmann był członkiem spółdzielni artystów monachijskich.

Saint Tropez - Barwne portowe życie

Ludwig Gschossmann, także Gschosmann (ur. 8 lipca 1913 w Monachium, † 22 sierpnia 1988 w Tegernsee) był malarzem niemieckim. Gschossmann dorastał w Wachau. Był uczniem Państwowej Szkoły Sztuk Pięknych w Hamburgu, studiował w szkole fresków i Królewskiej Szkole Sztuk Stosowanych w Monachium, uczęszczał na kursy wieczorowe w Akademii Sztuk Pięknych w Monachium u profesora Bauera oraz kursy scenografii w Augsburgu i Lubece . Gschossmann początkowo pracował jako realistyczny pejzażysta, ale później coraz bardziej rozwinął się w impresjonistę. Jego przedstawienia motywów z życia monachijskiego miasta inspirowane były twórczością malarza Otto Pippela. Innymi częstymi motywami były sceny nad Tegernsee, opery i sale balowe czy powozy z końmi. Wysyłał wystawy do Niemiec (m.in. Haus der Kunst, Monachium), Francji, Szwecji, Szwajcarii i Stanów Zjednoczonych (m.in. stała wystawa w Arnot Art Gallery w Nowym Jorku). Gschossmann był członkiem spółdzielni artystów monachijskich.

Przejażdżka po parku, dobra pozycja!

Ludwig Gschossmann, także Gschosmann (ur. 8 lipca 1913 w Monachium, † 22 sierpnia 1988 w Tegernsee) był malarzem niemieckim. Gschossmann dorastał w Wachau. Był uczniem Państwowej Szkoły Sztuk Pięknych w Hamburgu, studiował w szkole fresków i Królewskiej Szkole Sztuk Stosowanych w Monachium, uczęszczał na kursy wieczorowe w Akademii Sztuk Pięknych w Monachium u profesora Bauera oraz kursy scenografii w Augsburgu i Lubece . Gschossmann początkowo pracował jako realistyczny pejzażysta, ale później coraz bardziej rozwinął się w impresjonistę. Jego przedstawienia motywów z życia monachijskiego miasta inspirowane były twórczością malarza Otto Pippela. Innymi częstymi motywami były sceny nad Tegernsee, opery i sale balowe czy powozy z końmi. Wysyłał wystawy do Niemiec (m.in. Haus der Kunst, Monachium), Francji, Szwecji, Szwajcarii i Stanów Zjednoczonych (m.in. stała wystawa w Arnot Art Gallery w Nowym Jorku). Gschossmann był członkiem spółdzielni artystów monachijskich.

Malował pejzaże miejskie, kanały portowe, portrety, martwe natury i przede wszystkim nie pozbawione humoru sceny rodzajowe o motywach i tematach chętnie podejmowanych przez wielu artystów. 

Wizyta w stolicy Holandii jest niebywałą okazją do rejsu miejskimi kanałami. Najbardziej malownicze są te, położone w zachodniej części Amsterdamu. Wyprawę najlepiej rozpocząć na przystani Amsterdam Canal Cruises. Nie powinieneś mieć problemu z jej znalezieniem, ponieważ niedaleko znajduje się browar Heinekena.

Holenderski artysta John Bévort urodził się w Utrechcie 30 listopada 1917 roku. Zmarł w małym miasteczku Schoorl 31 stycznia 1996 roku. Jego pełne imię to Johannes Hubertus Hendrikus Bévort. John Bévort był uczniem słynnego holenderskiego artysty Crisa Agterberga w Art Academy Artibus i G. Nijenhuis. Cris był nauczycielem sztuk przemysłowych. Obaj nauczyciele pochodzili z miasta Utrecht.

Balet na scenie, malarstwo czeskie

Miloslava Vrbova-Štefková - malarka czeska; po ukończeniu gimnazjum ukończyła w Pilźnie, w latach 1932-1938 studiowała w Akademii Sztuk Pięknych w Pradze, jako uczennica Maxa Švabynský’ego. W latach 1937-1938 była w Paryżu, gdzie kształciła się jeszcze w Académie des Beaux-Arts u prof. Franciszka Kupky. Po powrocie do kraju, w 1940 miała pierwszą wystawę w Brnie. Od 1942 mieszkała w Pradze; w tymże roku pokazała tu swoje prace na indywidualnej wystawie „Paryż“.

Austriacki malarz urodzony w Wiedniu, żyjący w latach (1898-1961). Malował martwe natury i bukiety kwiatowe w stylu barokowym, prace artysty charakteryzują bogate kompozycje, wykorzystanie efektów światłocieniowych. Perfekcyjnie malował kwiaty jak i całą roślinność.

Rozmiar obrazu: 145cm x 120cm

Tańczące baletnica, olej na płótnie

Heinz Ludwig Münnich, ur. 1921 Chemnitz - 1978 Starnberg, syn znanego malarza Hansa Münnicha, pierwsze zajęcia u ojca, dalsze studia w Dreźnie i Luksemburgu, odbywał podróże studyjne do Francji, Włoch, Szwajcarii, Grecji, Austrii. Od 1944 wolny strzelec, tzw. wystawy "Haus der Kunst" w Monachium, działający w Chemnitz, później w Ingolstadt nad Dunajem, znany z impresjonistycznych pejzaży, oraz baletnic. Znany jest zarówno ze swojego realizmu w przedstawianiu Alp Szwajcarskich, jak i z późniejszych obrazów pół abstrakcyjnych. Dziś nazwisko Münnicha jest bardzo dobrze znane wśród znawców sztuki i kolekcjonerów. Większość kolekcjonerów zna jego ze skrótu imienia i nazwiska „HEMA”. Zyskał duże uznanie w całej Europie za swoje niezwykłe obrazy wykonane z użyciem noży szpachlowych. Dużą skalę odbiorców przyniosły mu obrazy przedstawiające baletnice tańczące w pałacowych barokowych salach, które zaczął malować po pobycie w zamku Fischbach. Żył i tworzył do 1978 roku.

Cenny obraz Johna Bevort

Holenderski artysta John Bévort urodził się w Utrechcie 30 listopada 1917 roku. Zmarł w małym miasteczku Schoorl 31 stycznia 1996 roku. Jego pełne imię to Johannes Hubertus Hendrikus Bévort. John Bévort był uczniem słynnego holenderskiego artysty Crisa Agterberga w Art Academy Artibus i G. Nijenhuis. Cris był nauczycielem sztuk przemysłowych. Obaj nauczyciele pochodzili z miasta Utrecht.

Kwiaty na obrazie

Alwin Baur urodzony 1936 rok w Monachium. Po dojściu do egzaminu maturalnego zdał na kierunek w zawodzie grawera i rysownika oraz technik reprodukcji. Studiował grafikę użytkową w Werkkunstschule w Krefeld i malowanie u Prof. Pigulli w Dusseldorfie. Studia w Pradze i Wiedniu. Liczne wyjazdy studyjne: Włochy, Francja, Rumunia, Grecja i Skandynawia. Alwin Baur jest malarzem specjalizującym się w malarstwie i grafice. Uczył się i studiował rysunek od podstaw. Jego naturalny talent, wyczucie koloru i linii nadawało jego pracom fascynujący efekt. Nawet plamki kolorów czy linii, które wydają się być przypadkowe wskazują na siebie w zrównoważonej harmonii. Chociaż Alwin Baur wypracował własny styl, jego prace nie ograniczają się do konkretnego kierunku artystycznego. Swoje pomysły na prace czerpie bezpośrednio z życia i środowiska z którym radzi sobie bardzo dobrze.

Ride in the Park, Deutsche maler - Herbert Isenberg, ur.25.07.1930 w Westfalii, gdzie uczęszczał do Akademii Sztuk Pięknych w Darmstadt. Malarz zakochany w stylu rokoko. Podejmował głównie tematykę malarską z polowań, sceny parkowe oraz w szczególności sceny XVIIIw. z powozami w scenerii zamkowych parków. 1953 roku wielki sukces na wystawach w Niemczech, Francji, Kanadzie. Wiele wznowień obrazów na porcelanie oraz na kartach pocztowych.

Mistrz malarstwa scen rokoko

Ride in the Park, Deutsche maler - Herbert Isenberg, ur.25.07.1930 w Westfalii, gdzie uczęszczał do Akademii Sztuk Pięknych w Darmstadt. Malarz zakochany w stylu rokoko. Podejmował głównie tematykę malarską z polowań, sceny parkowe oraz w szczególności sceny XVIIIw. z powozami w scenerii zamkowych parków. 1953 roku wielki sukces na wystawach w Niemczech, Francji, Kanadzie. Wiele wznowień obrazów na porcelanie oraz na kartach pocztowych.

Obraz olejny, malarstwo scena rokoko

Ride in the Park, Deutsche maler - Herbert Isenberg, ur.25.07.1930 w Westfalii, gdzie uczęszczał do Akademii Sztuk Pięknych w Darmstadt. Malarz zakochany w stylu rokoko. Podejmował głównie tematykę malarską z polowań, sceny parkowe oraz w szczególności sceny XVIIIw. z powozami w scenerii zamkowych parków. 1953 roku wielki sukces na wystawach w Niemczech, Francji, Kanadzie. Wiele wznowień obrazów na porcelanie oraz na kartach pocztowych.

Obraz olejny, artysty Stemmeler Christian ur. 1928 roku w Bonn, studiował w Wyższej Szkole Sztuki w Kolonii. Stemmeler miał wystawy w Paryżu, Monachium, Kolonii, Bazylei.

Stemmler Christian urodzony 26 lipca 1928 w Bonn a.Rh. Kształcenie artystyczne w szkole artystycznej w Kolonii u prof. Vor dem Berge, prof. Schrödera i prof. Husmanna. Lata studiów pod kierunkiem Karla Ludwiga Nagela (mistrz Hansa Thomy) i Karla Nonna (ucznia Fritza von Wille) Wieloletnia działalność jako malarz w telewizji WDR w Kolonii. Wystawy w Paryżu, Monachium, Kolonii, Bonn, Bazylei i Brühl. W obrazach Christiana Stemmlera to, co przedstawia, ożywa dzięki użyciu światła i misternie rozwiniętej, migoczącej grze kolorów, nadając motywom wewnętrzną jedność i ekspresję. Podążając za impulsami impresjonistycznymi, jego prace wykazują silnie wyrazistą własną charakterystykę, która po mistrzowsku ukazuje całe piękno i bogactwo malarstwa w architekturze, pejzażu i kwiatach.